屋久島に計画されるNOT A HOTELのヴィラを対象とした本コンペティションには、世界中から1,000を超える提案が寄せられました。

率直に言って、最終選考に残った10案の完成度の高さ、思考の深さ、そしてデザインのエレガンスと体験の質は、ただただ驚くべきものでした。現在、非常に力強い新世代の建築家たちが台頭してきていることを実感しています。

特に印象に残ったのは、屋久島の環境において絶え間なく降り続く熱帯の雨を、体験の中心的な要素として捉えていた提案でした。この熱帯雨林を訪れると、私たちはしばしば雨を避けるために身を寄せることになりますが、それをむしろ意識を研ぎ澄まし、感覚を高める機会として捉え、環境と向き合う詩的な体験へと昇華していた提案こそが、最も力強く、優れた建築を生み出していたように思います。

山の稜線に呼応するような緩やかな曲面屋根は、雨を導き、滴り落ちる水をひとつの演出へと変えていました。屋根から流れ落ちる水は、人工の滝のように空間に現れ、自然の要素への意識を喚起します。また、森の中に点在する諸室は、キャノピーのように連なる構造によってつながれ、霧雨の中でも敷地全体を移動できるような体験が構想されていました。

「Primitive Retreat」は、一見すると自律したシンプルな矩形のボリュームとして現れますが、よく見ると、雨の中でも滞在できる広大な外部空間を内包し、周囲の風景を巧みに切り取っています。また「Deep Transparency」は、熱帯雨林に包まれるような連続した空間構成を提示していました。

そして最終的に選ばれたスティーブン・チューによる「Sound of Rain」は、この絶え間ない降雨を最も明確に体験の核として捉えた提案でした。大きな屋根の上に水が溜まり、あふれ出すことで人工の水盤が生まれ、その下には広がりのある陰影に満ちた空間が形成されます。熱帯雨林に360度包み込まれるような没入体験が生み出されていました。さらに、住まいの中心には、大きなトップライトの下に設けられたサンクンリビングがあり、水面に広がる波紋が光と影の表情を生み出し、天候そのものを意識的な体験へと変えていました。

総じて、すべてのファイナリストの提案は、何らかの形で実現されるに値するものであったと感じています。そしてNOT A HOTELが、これらの才能ある若い建築家たちに、今後もその能力を発揮できる機会を提供していくことを願っています。

未来の世代の圧倒的な実力に対する敬意と、ある種の緊張感の入り混じった思いを抱きながら、このコンペティションを振り返っています。

第2回を迎えた本コンペは、日本発の枠を超え、世界が注目する国際コンペに進化した。

何より心を揺さぶられたのは、ファイナリストたちの凄まじい覚悟だった。実際に建てるというNOT A HOTELの真剣な問いかけに対し、若き才能たちが自らの感性と論理で、それを凌駕しようと真っ向からぶつかってくる。

最優秀賞を受賞した「Sound of Rain」は、屋久島でしか味わえない体験を、雨という自然現象を媒介にして詩的に、かつ大胆に解いたものだった。ここが世界の若き才能にとっての登竜門となり、次世代の建築史がここから更新されていく。その確かな胎動に、今、大きな期待と高揚感を抱いている。

AIの時代がやって来たと言われて久しい現在、我々は何を座標軸にクリエイティブの質を問うべきなのだろうか。このコンペティションで僕が見たかったものは、フィジカルな実在感を伴ったアイデンティティであり、生々しくも美しい理想像に向かう純粋な欲望だった。

ショートリストに残ったプランはいずれも、マーケティングが生んだ紛い物ではなく、現実の世界に立ち上がろうとする意思を宿した小さな怪物たちである。

たとえ夢想のように見えたとしても、人類はいつの時代もその不可能を乗り越えてきた。

リスクを恐れず堂々と提示されたSteven Chuのプランは、未来を見てみたいという私たちの欲望を静かに、しかし力強く牽引していたように思う。

そしてその姿は、これからの創造の在り方を示していた。