Vol.01
最小化对自然的干预——一笔成形的建筑
专访 BIG 事务所 小池亮平
BIG（Bjarke Ingels Group）正以 NOT A HOTEL SETOUCHI 在日本展开首个项目。项目得以实现的关键人物，是日本建筑师小池亮平。大学毕业后，他以实习生身份加入 BIG，如今任职于伦敦办公室。我们与小池先生对谈，探讨这个在短短一年内高速推进的项目背后的故事，以及他眼中的 Bjarke Ingels 其人其事。
第1章：以「YES IS MORE」寻找建筑设计的答案
BIG 在全球各地办公室拥有约 700 名员工，其中包括几位日本建筑师，小池亮平便是其中之一。他赴美留学研习建筑，2010 年毕业后旋即加入 BIG 哥本哈根办公室；2018 年起常驻伦敦办公室。 「我高中毕业后就去了美国，之后一直在海外工作，因此始终希望有朝一日能在日本做项目。鹭岛与我过往的任何场地都截然不同——它宛如日本的原风景。走访现场时，岩壁、繁茂植被、沙滩，甚至还有一尊佛像，无不令我心潮澎湃。」 小池的热情，成就了他长期以来在日本做项目的夙愿。 「我通过媒体知晓了 NOT A HOTEL，并向 Bjarke 提起。2022 年夏天，我通过他们的咨询表单联系 NOT A HOTEL，他们当即回复。CEO 濵涡伸次先生告诉我，他一开始还以为是恶作剧——来自 BIG 的信息却用日语写成（笑）。」 BIG 纽约办公室因承接 2020 年首次公布的静冈县裾野市 Woven City 项目，对日本十分熟悉，因此 NOT A HOTEL SETOUCHI 原本很可能成为纽约办公室的项目。但 Bjarke 尊重小池的主动性与雄心，决定让他在伦敦办公室承担这个由他推动起来的项目。 「我既激动又真心喜悦。那种感觉就像回到少年时代——把自己最爱的音乐音量调到最大，哪怕耳膜可能被震破。我下定决心全力以赴，哪怕赌上一切也在所不惜。」 「我从伊利诺伊理工学院转学至洛杉矶的 SCI-Arc（南加州建筑学院）。SCI-Arc 是一所由前卫思想家创立的独特学校，旨在突破传统建筑教育的边界。课程不讲授传统建筑理论与方法论，而是专注于参数化与脚本化设计，挑战奇异而流动的建筑课题。教授与学生都极具艺术气质，但设计背后的根本原因却鲜有讨论，这让我对建筑产生了困惑。」 临近毕业时，小池迎来了转机——他邂逅了 Bjarke Ingels 的首部著作《YES IS MORE》。 「这本书以漫画形式阐释如何面对客户、场地、问题与解法——换言之，如何设计。我第一次真正理解了某些建筑设计为何会呈现其形。」 毕业后他将作品集投递给 BIG，很快便获邀加入。他毫不犹豫地奔赴哥本哈根。尽管以实习生身份起步，他即刻被委以重任，作为团队成员参与重要工作。
Bjarke Ingels 少年时曾立志成为漫画家。他后来通过著作《YES IS MORE》（Taschen）以漫画形式诠释了 BIG 的建筑理念。
第2章：信息驱动的「合气道建筑」
提到 BIG，你会联想到怎样的建筑？或许是丹麦的 CopenHill——屋顶设有滑雪坡道的垃圾焚烧发电厂；或是外观如堆叠 LEGO 积木的 LEGO House；又或是纽约与阿姆斯特丹的大型住宅综合体。 然而 NOT A HOTEL SETOUCHI 的方案呈现出不同的手法——与周围景观相协调，并尊重这座岛屿。那么，BIG 的建筑风格究竟有何特征？ 小池在其个人网站「Bjarke Ingels 语录」上写道：「风格鲜明的建筑师如同空手道修炼者——将招式打磨至炉火纯青，然后用自己的标志性动作应对任何情境（场地、设计条件）。BIG 则追求合气道式的建筑——不设固定风格，善用场地的独特气质与挑战来强化设计。」 「我称之为『合气道建筑』，但其本质是信息驱动的设计——它从彻底的研究中自然浮现。并非 Bjarke 或 BIG 的任何人基于个人偏好来设计，而是通过场地调研、梳理当地历史、理解客户需求——无论酒店、住宅还是美术馆——这些要素共同引导我们提出正确的问题或设计命题。问题一旦框定得当，设计便作为解答自然呈现。不同于在迪拜或法国皆可辨识的个人风格鲜明的建筑师，BIG 的设计是从各种要素中推导出的最优解。」
小池亮平（右）与团队成员 Mamoru Hoshi。
第3章：源自场地的命题与「献给土地的礼物」
那么，漂浮于濑户内海的偏远小岛——鹭岛——的场地条件，究竟带来了怎样的命题与解答？ 「鹭岛是一座自然丰盈的美丽岛屿，但因未竟的开发项目，部分区域土壤裸露。设计之前，我们决定先让场地恢复绿意。我们始终思考项目能如何回馈土地与社区——我们称之为『献给土地的礼物』。为了不再以大体量建筑破坏刚刚恢复的自然，我们致力于将建筑对现有基础设施与地势的干预降至最低。正是这种极致简约的理念，催生了『与基础设施无缝相融的一条连续线』这一构想。」 Bjarke 一眼便认可了这个丝带般的建筑方案——将对土地的干预降至最低。此后虽有细微调整，但核心构想从未改变。 「为了将秀美的濑户内风景融入建筑，我们从日本传统建筑入手——如神社与水平延展的单层建筑——它们善于借景。在建筑上增添曲度，我们同时营造出令人联想到欧洲中庭的私密空间。Bjarke 的构想是将四栋建筑的角度分别设定为 360°、270°、180°、90°。这种手法不仅为每栋建筑赋予如信息图般的性格，也完美契合原始场地，强化了整体概念。」
BIG 的方案与既有地形相融合（右），而非对土地进行干预的方案（左）。
第4章：Bjarke Ingels 鼓舞人心的存在
Bjarke Ingels 究竟是怎样的人？小池与他共事 13 年，几乎贯穿事务所的早期岁月。他分享了自己眼中作为人、作为建筑师的 Bjarke。 许多现任客户也是在派对与会议上被 Bjarke 的魅力所吸引。作为建筑师，他博学多闻，常能提供即便细细搜寻也难以觅得的参考资料。他频繁出差，由此积累了丰沛的亲身经验。更令人叹服的是，他对事物的理解与把握既迅速又深刻；他的演示能力之强，用小池的话说，「在沙漠里卖沙子都不在话下」。 小池的热情叙述，传达出对 Bjarke 作为建筑师与作为人的深切敬意。他运营的「Bjarke Ingels 语录」网站，正是源于他希望向日本介绍 Bjarke 的人格、轶事与建筑哲学——此前日文相关资料甚少。
第5章：日本材质建筑与 Japandi 风格室内
所用材质——土、玻璃与金属——皆因其随岁月推移而愈显美感（包括风化效果）而被选用。每栋建筑皆设有夯土墙——这一由 Bjarke 提出的传统工艺墙体，内部有结构支撑以保证强度，使用从场地挖掘的土壤建造，保留着土地的记忆。沿建筑弧线延展的玻璃滑动窗也颇为独特，采用可开合的弧形玻璃。太阳能板极具美学价值，在日本前所未见，需与进口商及代理商反复协调。NOT A HOTEL SETOUCHI 不仅将成为 BIG 在日本的首个落成项目，也引入了多种在日本尚属首次的材质与技术。 「建筑公司、结构工程师以及所有合作方都极为主动。每个人都在各自领域不懈努力以使项目落地，我由衷感激。这个项目凝聚了 BIG 当下能做到的极致，所有我们想实现的都融入其中。没有任何妥协，也没有任何我希望不同的地方。」 小池制作了一本详尽的手册，完整阐述项目的方方面面——从 BIG 介绍、建筑理念、在此场地采用该形态的原因，到材质选择的依据。手册辅以大量图解与透视图，确保参与建设的每个人——包括附近居民与不具备建筑知识的工人——都能共享目标感，并理解自身在项目中的角色。 「我们不希望施工方仅仅把建筑师画的草图实体化。相反，我们希望各类专业人士清晰地理解设计理念，明白自己为何在做眼前这份工作。目标是——所有参与者都能彻底共享设计愿景，以至于每个人都能向朋友和家人解释自己的工作！」
第6章：尊重细节——诸多「日本首次」
NOT A HOTEL 与小池一年多来坚持每周二召开例会，交换构想、打磨项目。 「我最近数了一下，这一年里我们制作了大约 3,080 张 PPT。除以 365 天，平均每天约八张（笑）。我早就知道开头会很辛苦，要在初期投入大量辛勤工时，以确保后续道路更顺畅。但事实证明我不必过分担心——濵涡先生与 NOT A HOTEL 团队的回应力度惊人。由于我们是与决策者直接对话，事情推进得极为迅速，每个阶段的讨论强度始终保持在高位。」
灵感源自濑户内海山脉地层的精美夯土墙，以及大型弧形推拉窗。
BIG 团队为介绍本项目特别制作了小册子。
第7章：不断变强的「最终 Boss」
「通常，建造一栋住宅、办公楼或美术馆，一生未必有几次。但濵涡先生始终在不同项目中与各类建筑师和创作者推进设计——这就如同面对『最终 Boss』。挑战不断升级，而他不易被满足。热爱建筑的濵涡先生，其知识积累已超越众多建筑师。他走访各种酒店，积累了丰富的款待行业经验，又兼具经营者视角。从正面意义上说，他是一位前所未有的客户。他的反馈总能一针见血，按他的建议调整之后，结果往往恰到好处。NOT A HOTEL 从未拒绝我们真正坚信的构想，但对我们心存疑虑的部分却极为严格地指出来。我对他们怀有极大的信任，与这样的人开设计会议是件乐事。我相信濵涡先生将在日本建筑史上留下前所未有的深刻印记。」 包括 Bjarke 与小池在内，团队所有成员都从建筑和文化层面热爱日本。他们的构想在自然丰盈的濑户内海岛屿上成形的那一天，正在逼近。小池作为连接日本与 BIG 的桥梁，预示着未来或许会有更多 BIG 建筑来到日本。
STAFF
EDIT・TEXT
TRANSLATION
PHOTO
Sanae Sato
Jeremy Kuhles
Maya Matsuura
